Was die Presse dazu sagt

Theater für ein neues Publikum

„Das erste Theater in New York, das seit dem Vivian Beaumont im Lincoln Center in den 1960er Jahren eigens für klassische Dramatik entworfen und gebaut wurde.“

Claire Tow Theater, Lincoln Center

„Ein eleganter und auf den ersten Blick schlichter Baukörper aus Glas und Aluminium beherbergt ein Hightech-Theater, das sich der Aufgabe verschrieben hat, Klassiker zeitgemäß zu inszenieren.“

Radio City Music Hall

„Die Art-déco-Opulenz der 1930er Jahre“ – eingefangen und wiederbelebt. „Best of Design“ des Time Magazine, 1999. Ehrenpreis des National Trust for Historic Preservation. Ehrenpreis des AIA für Innenarchitektur.

Umfang

„Architectural Record“ berichtete über Projekte von H3, darunter das Claire Tow Theater im Lincoln Center (Gewinner des „Annual Design Review“ 2012), das BAM Richard B. Fisher Building, das DiMenna Center for Classical Music und das Theatre for a New Audience – und zählte das Büro zu den einflussreichsten in der amerikanischen Kulturarchitektur.

„… das Polonsky Shakespeare Center in Brooklyn, Heimat des ‚Theater for a New Audience‘. Dieser schlichte, hochmoderne Veranstaltungsort, der sich völlig vom Radio City und den anderen historischen Theatern unterscheidet, deren Nachfolge er antrat, ist ein optischer und akustischer Triumph.“

„Die Entwürfe [des Büros] sind theatralisch und genial und spiegeln die Kunstinstitutionen wider, für die sie geschaffen wurden.“

Anerkennung

Die AIA New York verlieh H3 den „Architecture Merit Award“ sowie den „Design Award of Excellence“ 2015 für das „Theatre for a New Audience“ im Polonsky Shakespeare Center. Das Büro erhielt 2013 den „AIA New York State Design Award of Excellence“ für das LCT3 des Lincoln Center Theater sowie im Laufe seiner Geschichte zahlreiche weitere Auszeichnungen der Ortsgruppe.

„Es gibt kaum eine kulturelle Ikone in der Stadt, mit der Herr Hardy nicht in Verbindung steht.“

„Hugh Hardy ließ sich nicht von Konventionen und Erwartungen einschränken; er war ein Meister darin, Räume zu schaffen, die lebendig, dramatisch und voller Leben sind.“

Kontext

Paul Goldberger, ehemaliger Architekturkritiker der New York Times und Professor für Design an der New School, sagte über Hardys Werk: „Er sah Architektur als Mittel zur Schaffung eines emotionalen Erlebnisses, und er wollte, dass die Menschen instinktiv spürten, dass sie sich an einem Ort befanden, der eine Hommage an Altes und Neues darstellte.“

„Hugh Hardy war ein ganz besonderer Theaterarchitekt. Für viele Architekten ist ein Theater nur ein Gebäude wie jedes andere. Für Hugh war ein Theater etwas ganz Besonderes. Er liebte das Theater von ganzem Herzen.“

„Seine Theaterrestaurierungen waren Vorbilder für vollendeten Theatergeschmack: das Victory Theatre an der 42nd Street, die Radio City Music Hall, die Brooklyn Academy of Music und, am beeindruckendsten von allen, das New Amsterdam Theatre – zweifellos eines der schönsten Theater der Welt.“

„Hardy war einer der ersten amerikanischen Architekten, der Pionierarbeit im Bereich des ‚dreidimensionalen‘ Theaters leistete und mehrstöckige Ränge mit seitlichen Logen wieder einführte.“

„Die Geschichte von Hugh Hardys Karriere ist so eng mit der Kulturlandschaft New Yorks der letzten vierzig Jahre verflochten, dass seine Präsenz in praktisch jeder bedeutenden Kunstinstitution der Stadt spürbar ist. Vieles von dem, was wir an der Erhaltung und Wiederbelebung der Architektur New Yorks seit den 1970er Jahren am meisten schätzen, verdankt seine Qualität Hughs Handschrift.“

„Als Architekt ließ sich Hugh Hardy nicht von Konventionen und Erwartungen einschränken; er war ein Meister darin, Räume zu schaffen, die lebendig, dramatisch und voller Leben sind. Als New Yorker prägte er den Begriff des ‚Öffentlichen‘.“

„Es gibt keinen nennenswerten charakteristischen Stil – vielmehr eine charakteristische Verspieltheit, Gelehrsamkeit und Risikobereitschaft.“

„In den letzten fünfzig Jahren gab es in New York City kaum einen Architekten, der mehr Anspruch auf den Titel eines großen Förderers der Stadt hatte als Hugh Hardy – ein wahrer Gentleman der alten Schule.“

„Betritt man eines der vielen Gebäude, die Hardy entworfen oder restauriert hat, spürt man noch immer seine überschwängliche Art und seine unverkennbare Lebensfreude. Seine Arbeit wirkt auf reizvolle Weise unkonventionell und ist zugleich tief der Geschichte des Gebäudes und der Stadt verpflichtet.“

„Er glaubte fest an New York City als Idee. Er wollte, dass jeder Ort die Menschen zusammenbringt und sie für den Ort, an dem sie lebten, begeistern kann.“

Ruhmeshalle der Innenarchitektur

Hugh Hardy wurde 1992 in die „Interior Design Hall of Fame“ aufgenommen, als Anerkennung für seinen bahnbrechenden Beitrag zur Gestaltung der Innenräume der beliebtesten kulturellen Einrichtungen Amerikas.