无线电城音乐厅

纽约州纽约市
历史建筑修复
1999年竣工
HHPA / H3 Hardy 合作建筑事务所

无线电城音乐厅，美洲大道1260号，洛克菲勒中心，纽约

大厅

1932年12月，在开幕之夜，无线电城音乐厅被公认为
是前所未有的建筑。纽约先驱论坛报称其为
有史以来最非凡的演出厅。这是两个
非凡抱负的结晶：萨缪尔·“罗克西”·罗塔菲尔（Samuel “Roxy” Rothafel），作为那个时代最成功的
演艺经纪人，他坚信观众在入座前就应感受到
剧院的魔力；以及唐纳德·德斯基（Donald Deskey），一位年轻的工业
设计师，他倾尽毕生积蓄制作了竞标方案，最终
赢得了这项委托。 他们共同赋予了这座大厅独特的个性：以毫不妥协的
现代主义服务大众，颂扬美国
现代主义，让所有人都能共享其成果。

德斯基（Deskey）受委托创作的壁画覆盖了三十多个空间——包括大堂
、吸烟室、盥洗室、门厅和休息室——所有作品均在
5万美元的预算内完成，以迎接剧院1932年12月的开幕。 埃兹拉·温特（Ezra Winter）
绘制了那幅占据
宏伟楼梯间主导地位的三层高《青春之泉》壁画。露丝·里夫斯（Ruth Reeves）设计了观众厅的亚麻墙布
，其图案中的歌手、乐器及象征
该剧院身份的图像。 斯图尔特·戴维斯（Stuart Davis）、维托尔德·戈登（Witold Gordon）、亨利·比林斯（Henry Billings）和布克·乌尔赖希（
Buk Ulreich）为休息厅创作了壁画。最终呈现的内部空间，
正如《先驱论坛报》评论家在开幕时所言，是一个没有浮华、
没有镀金、没有洛可可风格的剧院——其每一处表面和
细节都毫不妥协地体现了当代风格。

剧场——修复后的舞台拱门、镀金天花板以及日出环

曾经失去的

四十年来，无线电城一直是纽约市最大的单体景点 。到了20世纪70年代，观众人数不断减少，加上每周运营成本
超过17.5万美元，迫使该场馆濒临关闭。 该场馆原定于
1978年4月复活节演出结束后关闭，但在最后关头被
纽约市地标保护委员会
授予“内部地标”称号而得以挽救——这是该市
历史上为数不多的、保护内部结构而非外立面的此类指定之一。

这一保护地位挽救了这栋建筑，却无法阻止其逐渐衰败。
1954年、1979年和1988年的修复工程，虽都试图保留
原貌，却反而逐渐使其偏离了本源。地毯的颜色
已偏离了最初的配色方案。墙面装饰褪色后
被近似的替代品所取代。 宏伟的楼梯护墙板被涂成了
仿皮革效果。埃兹拉·温特（Ezra Winter）的壁画已变得暗淡发黄。
曾沿
大堂墙壁排列的德斯基（Deskey）原版铝制和电木家具已被移走。到1999年，这座曾为
彰显新风貌而建的大厅，已沦为1932年辉煌景象的黯淡复制品。

方法

1999年，当Cablevision委托HHPA对该大厅50万平方英尺的区域进行全面
修复时，这项任务在
建筑与法医鉴定方面同样面临巨大挑战。 HHPA的
项目负责人兼项目总监斯图尔特·琼斯将这项工作
描述为一次诠释性修复——回归1932年
的设计初衷，依据档案研究而非近似推测，
同时在
八个月的工期内满足21世纪的广播和技术要求。

该方法要求逐层剥离累积的改造痕迹
，以探寻其下的原始设计。涂料分析、档案
照片、当时的制造商规格说明，以及建筑内部的实物证据
均被视为主要资料来源。这些资料所揭示的内容
比现有状况
所暗示的更为具体，在某些情况下甚至更令人震撼。

材料展示板——色彩研究与修复研究，1999年

大厅主要区域的室内材料及饰面选择

《发现》

最引人注目的发现出现在礼堂内部。由露丝·里夫斯设计的亚麻墙布
——其图案包含歌手、乐器
以及象征该厅特色的图像——曾在
一次之前的修复工程中被从中段截断。
这块织物的下半部分在1932年至1999年间的某个时期被切除，此后便被
遗忘。通过档案研究，原始设计得以完整还原；这块
织物被重新制作并重新编织，数十年来首次
完整呈现了其图案。

里夫斯礼堂织物的下半部分曾在之前的修复过程中被裁去。通过档案研究，找到了完整的原始图案；随后，这块织物被重新编织，恢复了原貌。

另一项发现则以另一种形式呈现。斯图尔特·戴维斯（Stuart Davis）的壁画《无女之男》（
） ——这是最初德斯基（Deskey）室内设计方案中为休息室委托创作的作品之一（
） ——此前已借展给现代艺术博物馆（Museum of Modern Art）长达二十余年（
） 。经过修复后，该作品重新回归大厅。

在大门厅内，那幅高三层楼的埃兹拉·温特壁画——长六十英尺
，顺着宏伟的楼梯曲线延伸——在经历了数十年的泛黄和变暗后，终于恢复了
原有的温暖色调。由
德斯基设计的“歌唱的女子”地毯也按照其原始
配色方案重新编织而成。 全部5,901个座椅均由美国座椅公司（American Seating
）重新制作——这正是当年开发原始设计
并于1932年制造原始座椅的同一公司。

大堂——埃兹拉·温特创作的《青春之泉》壁画在历经数十年泛黄后得以修复

技术工作

同样重要——且刻意隐而不显——的是
大厅的技术改造。在修复后的表面背后，铺设了超过1,000英里的新
线路。 一套使用了67年的真空管
调光系统被计算机控制的ETC设备所取代。广播
基础设施已融入建筑结构之中：面向街道的
远程转播车供电与控制室、35个用于
高清电视的摄像机位，以及高速宽带连接——
这些设施在受保护的内部空间中均不可见。

在舞台上，那套控制三个舞台升降台和
乐池升降台的原始液压系统——这是彼得·克拉克公司（Peter Clark Company）于1932年安装的设备，
其技术随后在第二次世界大战期间被美国海军（
） 应用于航空母舰升降机——虽然更换了新的阀门，但原始的
黄铜控制面板仍保留在原处。 其旁现已安置了一台全新的J.R. Clancy计算机控制台
。原有的43英尺转盘、溜冰场
以及让表演者能透过雾气登场的蒸汽幕穿孔
均得以保留。

声学专家贾菲·霍尔登（Jaffe Holden）针对一个回声问题进行了处理，该问题因礼堂吸音天花板拱形结构被重新粉刷，
在过去几十年间日益恶化。
灯光设计师费舍尔·马兰茨·斯通（Fisher Marantz Stone）修复了现有的
壁灯、吊灯以及
筒形拱顶天花板上可变色的“日落”凹槽灯带，同时将照度提升至当代标准。
霓虹灯招牌恢复了1930年代的配色——那原汁原味的
红蓝镶边与Noviol金字，自
大厅开业那十年后便未曾再现。剧院于1999年2月关闭，并在次年
秋季重新开放：从工程开工到观众重返剧院，仅用了八个月时间。

外部霓虹灯招牌——原始的红蓝霓虹灯管和诺维奥尔（Noviol）金色字样已恢复至1930年代的配色方案

休息室与公共区域

男士大休息室 · 一楼夹层女士休息室 · 地下室大休息室 — 六个夹层休息室空间内的德斯基家具及休息室壁画均已修复